Антикварные струнные музыкальные инструменты

Антикварные струнные музыкальные инструментыВИОЛА ДА ГАМБА *
Иоахим Тьелке
Надпись "Изготовлена Гамбурге в 1685 году".
 

Антикварные струнные музыкальные инструменты

Едва ли можно найти струнные инструменты, которые не подвергались бы никакой реставрации или лишь незначительной, и при этом находились бы в отличном состоянии. Поэтому необходимо сказать о величине ремонта, который может быть произведен с инструментом. Наиболее распространенными причинами повреждений является растяжение, из-за которого может сломаться корпус инструмента, и перекручивание или излишний подъем шейки, из-за чрезмерного натяжения струн. Декоративный узор в виде роз на верхней деке может быть сильно испорчен или полностью отсутствовать, и хотя это может не отразиться на звучании инструмента, тем не менее коллекционерам это следует иметь в виду. В помощь коллекционерам: некоторые струнные инструменты имеют личную печать мастера. Эти печати ставятся внутри корпуса инструмента, и их можно разглядеть сквозь f-образные отверстия в струнных инструментах и звуковое отверстие язычковых инструментов. Иногда штамп изготовителя ставится у основания шейки.

Музыкальные инструменты в период Классицизма

Музыкальные инструменты в период КлассицизмаСЕРПЕНТ *
Хей, Лондон
Ок. 1825 г.
 

Музыкальные инструменты в период Классицизма

С приходом в конце 18 века классицизма и в 19 веке романтизма у музыкантов возникла необходимость достигать более высокого тонального качества и динамического звучания. В этот период у изготовителей музыкальных инструментов появилась возможность улучшить технику их выпуска, благодаря чему музыканты стали гораздо более оснащенными и могли играть в нужной тональности и с необходимыми динамическими эффектами.

Струнные инструменты разделились на две большие группы — смычковые и щипковые. С появлением альта, виолончели и контрабаса было завершено семейство скрипичных инструментов и сформирована струнная группа оркестра. В начале 19 века была усовершенствована арфа благодаря введению семи педалей, что позволило поднять высоту нот в каждой октаве на полутон. В отличие от гитары и мандолины, получивших особенно широкое распространение в странах своего происхождения, Испании и Италии, в Англии же в конце 18-го — начале 19 века более популярна была цитра или английская гитара. Существовали также смешанные щипковые инструменты, такие, как арфа-лютня, и лира-гитара, которые появились в Европе в конце 18 века, но в середине 19 века вышли из употребления.

Музыкальные инструменты периода Барокко

Духовой инструмент антиквариатОХОТНИЧИЙ РОЖОК *
Наверху, под гирляндой, надпись: "УЛУЧШЕННЫЙ ВАРИАНТ ФИРМЫ МАКФАРЛЕЙН, МАСТЕР КОЛЕР ЛОНДОН".
 

Музыкальные инструменты периода Барокко

Начиная с середины 17 столетия, в связи с упадком Ренессанса и появлением барокко, происходило постепенное изменение музыкальных инструментов в связи с повышенными и более гибкими требованиями, которые предъявляла к ним исполняемая музыка.

На лютне продолжали играть на протяжении 17 века, и в добавление к этому появились некоторые разновидности ее по сравнению с первоначальным вариантом, как можно заметить из появления теорбы (род старинной лютни 17 века) и китарроне, которые легко узнать по вытянутым шейкам. Большое распространение получила гитара, а в начале 18 века появилась мандолина. Хотя во всей Европе была широко распространена виола, ближе к середине 18 века особую популярность приобретает скрипка, особенно в Италии.

До 17 века деревянные духовые инструменты имели ограниченное применение, поскольку число извлекаемых ими звуков не превышало количество отверстий для пальцев, а стиль одноголосия требовал гораздо более широкого диапазона и динамизма. Многие инструменты вышли из употребления, другие же после усовершенствования заняли прочное место в оркестре, например поперечная флейта, гобой и фагот. В начале 18 века французская свирель была переделана в одноязычковый музыкальный инструмент — кларнет — с гораздо большим диапазоном звучания.

Период Ренессанса для музыкальных инструментов

Китарроне антиквариат
КИТАРРОНЕ *
Мишель Ортон, Падуя
Ок. 1610г.

Период Ренессанса для музыкальных инструментов

В это время было произведено различие между разнообразными семействами музыкальных инструментов. Поскольку диапазон одного регистра у инструментов был ограниченным, развитие инструментов было направлено на увеличение их диапазона, и постепенно появились сопрановый для пения, альтовый, теноровый, баритональный, басовый и контрабасовый регистры.

Наиболее широко известными струнными инструментами в период Ренессанса были лютня, первоначально арабский инструмент, который мавры привезли в Испанию, и оттуда он распространился по всей Европе; гитара, также испанского происхождения, и смычковая скрипка, первоначально средневековый инструмент менестрелей, из которого позднее произошло семейство виол. В период расцвета Ренессанса виолы, или виолы да гамба, как они были известны в Италии, включали большое число инструментов, с регистрами звучания от сопрано до баса. Небольшая смычковая скрипка не была полностью вытеснена семейством виол, но была переделана в виолу да брачча, предшественницу современных скрипки и виолончели.

Развитие деревянных духовых инструментов происходило аналогичным образом: использовались рикордеры различных размеров, с регистрами от сопранового до контрабасового; наряду с ними существовали варианты рикордера, такие, как дудка, свирель и флажолет. Поперечные флейты могли быть также с более высокими и низкими регистрами. Позже в 16 веке продолжали развиваться язычковые музыкальные инструменты, наиболее важной среди которых была двухъязычковая секция, куда входили крошечный рожок, средневековый гобой и фагот. Фагот позже образовал свое собственное семейство с протяженным регистром.

Антикварные музыкальные инструменты

Антикварные музыкальные инструменты

Антикварные музыкальные инструменты

Изменения вкусов на протяжении веков повлияли на постепенное развитие сложного ансамбля музыкальных инструментов.

Несмотря на то что многие европейские музыкальные инструменты можно легко узнать в современном оркестре, их происхождение и развитие прослеживается со времен Древней Греции и Рима. После падения Римской империи, вызвавшего политические конфликты и хаос, единственным источником гармонии на Западе оставались учения ранних христианских миссионеров. Однако, поскольку церковь запрещала использование музыкальных инструментов во время богослужения, их сохранилось мало от этого периода до 12 века.

Италия 1500-1700 год

Италия

Италия прославилась великолепием своих декоративных искусств, но мебели было сравнительно мало, даже в шикарных палаццо (дворцах). В 16 веке процветало изготовление сундуков тонкой работы. Их создатели стояли рангом выше по сравнению с изготовителями более простых предметов мебели. Позолоченные и разукрашенные кассони (сундуки) конца 15 века были заменены в 16 веке сундуками с богатым резным декором; передняя панель часто декорировалась горельефными сценами битв или триумфов (подобная резьба начала приобретать маньеристские черты, с искаженными позами и продолговатыми фигурами). Некоторые сундуки также украшались позолоченными джессо (гипсовыми рельефными позолоченными рисунками), часто с гротескными мотивами.

Мебель Голландия и Бельгия 1500 — 1650 г.

Мебель Голландия и Бельгия 1500 — 1650

Современные Голландия и Бельгия были отделены от Бургундии по Габсбургскому акту 1493 года. Населенные в основном протестантами, северные провинции отделились в 1579 году, оставив католические Южные Нидерланды под испанским владычеством.

В Бельгии и Голландии гротескная орнаментация, берущая начало в ренессансных открытиях романских декоративных украшений гротов, в руках антверпенских мастеров приобрела еще большую декоративность. Один из них, особенно плодовитый Ханс Вредеман де Вриз (1527 — 1604), находившийся под сильным влиянием английских мастеров, изображал фантастические архитектурные перспективы, переплетающиеся картуши (орнаментальные завитки в виде щитов и табличек) и их разновидности, идущие в классической последовательности. Он написал также знаменитую книгу по мебели, одну из первых подобного рода.

Столы, буфеты и зеркала

Столы, буфеты и зеркала

Столы, буфеты и зеркала

Обеденные столы представляли собой простые, необработанные столы в виде подмостков, состоящие из длинной узкой доски из мягкой древесины, покоящейся на подвижных квадратных опорах, имеющих V- или А-образную форму. Столы с фиксированными опорами встречались редко.

Мебель для сидения

Мебель для сидения

Крестообразные по своей конструкции стул и табуретка имеют старейшую родословную и ведут свое начало от античности к древнему Египту. Сидения римских диктаторов тоже имели подобную форму. Крестообразная конструкция говорила о власти и усиливалась дополнительной высотой возвышения и торжественным балдахином. Подобный тип балдахина использовался во всей средневековой Европе, с отчетливыми областными различиями; итальянская версия известна как стул Савонаролы (общественный реформатор 15 века). Наиболее ранние из известных крестообразных табуреток складывались; боковые перекладины перетягивались ярко разукрашенными ремнями, которые образовывали сиденье. Благодаря задней опоре получался стул, дополнительное удобство которого достигалось с помощью войлочной обивки, подушки и скамеечки для ног.

В 17 столетии в Голландии продолжали изготавливать крестообразные стулья в качестве утилитарного сиденья, а в Англии, Франции и Германии они использовались в основном для различных церемоний.

Кровати Европы (12 – 15 века)

Кровати Европы (12 – 15 века)

С того раннего периода сохранилось немного кроватей из Европы, в общем случае из-за ветхости пышных драпировок на них. Постели играли важную роль в выражении общественного статуса владельца, что видно из живописных источников и богатых драпировок - мехов, шелков и гобеленов. В этот промежуток времени парадные постели в коттеджах знатных вельмож считались одним из максимально дорогих предметов мебели и обычно предназначались больше для показа, чем для сна.

Подобно сундукам, постели в странах Западной Европы нужно было поднимать на возвышение с сырого пола. Постели романского периода обычно имели низкие перила, соединявшие 4 коротких столбика с низкой секцией посередине, чтоб проще было лечь в кровать. Бургундская резьба по дереву в Аутунском соборе 12 столетия демонстрирует обычный тип рамы для сделанной из дерева постели, небезызвестный еще со времен Древнего Египта, с привязанной к раме кожей при помощи кожаных ремней.

В 13 веке в Сев. Европе начался поиск более удобных форм кроватей. Возникли постели с теплыми драпировками, которые возможно было откреплять и упаковывать в сундуки в ходе длительных путешествий. Такие постели были 2-х главных видов. Один представлял собою походную постель; конической формы, обтянутый тканью сосуд из мягкой дерева спускался с потолка над постелью, и к нему были прикреплены пышные драпировки, натянутые кругом постели в виде тента.

RSS-материал